Mazatlán, Sin., lunes 23 abril de 2018
*Entregan el del 31º Premio Nacional de Danza José Limón
* Pearsonwidrig Dancetheater de EEUU presentó Ordinary Festivals
Al destacar que el Festival Internacional de Danza José Limón, es de los más longevos y de mayor prestigio en Sinaloa que otorga el Instituto Sinaloense de Cultura que solo funciona como un mecanismo de la organización, Papik Ramírez Bernal, director general del Instituto Sinaloense de Cultura, inauguró la máxima fiesta de la danza en el Estado, además, se entregó el 31º Premio Nacional de Danza José Limón a José Miguel Ángel Mancillas González.
Durante el protocolo realizado la noche de este lunes 23 de abril en el Teatro Ángela Peralta, Ramírez Bernal estuvo acompañado por Cuauhtémoc Nájera Ruíz, Coordinador Nacional de Danza de la Secretaría de Cultura federal; Raúl Rico González, Director del Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán; Héctor Chávez Fierro, Director Artístico del 32º Festival Internacional José Limón y Claudia Lavista, representante del galardonado, José Miguel Ángel Mancillas González.
El titular del ISIC, elogió la trayectoria del galardonado, luego de que según el jurado integrado por Rosario Manzanos, Margarita Tortajada y Francisco Illescas, el maestro Mancillas “ha sido capaz de crear su vocabulario propio y desarrollarlo en un leguaje que trasciende el tiempo”.
“Y no es de extrañar el distintivo de que ha sido objeto: el maestro pertenece a un círculo luminoso de bailarines, según encuesta del propio gremio dancístico que lo consideró uno de los mejores veinte bailarines del siglo XX mexicano. Ahora se une al
club de bailarines y coreógrafos que asocia su nombre al de José Limón”, finalizó el titular de ISIC.
Previo a su intervención, Héctor Chávez, Director Artístico de éste Festival, destacó a José Limón, como un extraordinario bailarín quien se atrevió a promover esta disciplina siendo varón y ratificó la presencia del género masculino en la danza contemporánea, por eso el lema de esta fiesta “reafirmar la cordura del hombre y danzarla”, es por ello que se podrán apreciar propuestas con jóvenes, una herencia para las nuevas generaciones.
Aprovechó para despedirse del Festival, ya que cuenta con 44 años dentro de la danza, bailando y los últimos años como promotor cultural y que nuevos talentos tomen la batuta y continúe la fiesta de la danza.
Por otro lado, Cuauhtémoc Nájera leyó el mensaje que envió el galardonado, ya que no pudo estar presente por cuestiones profesionales, al tener función en Mexicali, donde dice que recibir un reconocimiento con las características del Premio Nacional de Danza Contemporánea José Limón tiene un gran significado.
“Me enorgullece ésta distinción porque es una bella manera de reconocer también a quienes me formaron en la danza y por supuesto a cada ejecutante con quien he tenido el privilegio de juntos crear algo. Como es el caso de los integrantes de Antares o Claudia Lavista, extraordinaria bailarina con quien he tenido el honor de compartir foro y que está haciéndome el favor de recibir el premio en mi nombre. Justo en éste momento estoy en función con mi grupo en la Ciudad de Mexicali, lamento el inconveniente y pido una disculpa por no estar presente con ustedes esta noche”, dice la misiva.
Nunca un mérito nos pertenece del todo, continúa el escrito, porque es consecuencia de aquellos que nos compartieron su conocimiento, pasión, disciplina, entrega. Porque la danza es eso y es además un compromiso, una profesión, una forma de recibir y dar vida.
PEARSONWIDRIG DANCETHEATER DE EEUU
PRESENTÓ ORDINARY FESTIVALS
PearsonWidrig DanceTheater, internacionalmente reconocido por su “trabajo atractivamente subersivo, comprometido, irónico y profundamente conmovedor” (The Washington Post), presentó Ordinary Festivals, compuesto por tres coreografías que inundaron el escenario del Teatro Ángela Peralta de color de técnica, de danza.
Arrobamiento, coreografía: Sara Pearson and Patrik Widrig, Creado con y danzado por Emily Ames, Graham Brown, Jonathan Hsu, Sydney Lemelin, Tzveta Kassabova, Sara Pearson, Candace Scarborough, and Patrik Widrig
Music: Michael Wall, The Louvin Brothers, Golden Gate Quartet, Uh Uh Boo
Luego de un intermedio, continuó Oashisu (fragmento), coreografía: Sara Pearson and Patrik Widrig; creado con y danzado por Graham Brown, Jonathan Hsu, Tzveta Kassabova, Candace Scarborough, and Patrik Widrig.
Y para cerrar, Ordinary Festivals (fragmento), coreografía: Sara Pearson and Patrik Widrig; interpretado por Emily Ames, Graham Brown, Jonathan Hsu, Sydney Lemelin, Tzveta Kassabova, Sara Pearson, Candace Scarborough, and Patrik Widrig.